P3_PAA_Una pel·lícula que talla la respiració

Suspense (The innocents. Jack Clayton, 1961).

  El film de The innocents, considerada la onzena millor pel·lícula de terror de tots els temps, és una producció dels anys 60 al voltant d’una trama plena de misteri i intriga, emplaçada en una mansió anglesa del segle XIX envoltada per un aire de romanticisme que m’ha sorprés gratament. No sol veure pel·lícules antigues en blanc i negre, però he d’admetre que inclús açò li ha donat un aire especial.

Si analitzem lleugerament l’envoltant arquitectònic dels interiors domèstics, podem enumerar distints elements que hi trobem i que en si mateix no deurien significar res, però que considerats en conjunt tenen un valor intrigant implícit, i són l’escenari perfecte per deixar-te el cor en un puny.

Les llums tènues i ombres laterals sobre les faccions dels personatges donen dramatisme, els coloms i els corbs també tenen un valor implícit de misteri i contribueixen a generar una falsa realitat; En l’entorn interior d’estil neogòtic, els mobles clàssics i cortinatges, columnes rematades amb voltes de ventall, paper pintat de motius vegetals i animals, estores, multitud de plantes, flors i quadres clàssics adquireixen cert caràcter sinistre i transmeten incertesa i terror quan l’obscuritat domina sobre tots ells. De la mateixa manera, la foscor influeix sobre els escenaris exteriors: ambients romàntics de jardins, estàtues humanes, i elements de ferro forjat. I aquest és el sentiment que embafa la protagonista però que la fa enfrontar-se a la realitat amb coratge, i contra la resta de personatges de la història que semblen alienats i contínuament amenaçants.

Generalment els espais del segle XIX es caracteritzaven per una certa tenebra i obscuritat interior, i a pesar dels grans finestrals, la il·luminació era limitada, en part pel tamís de les cortines i per la mala qualitat de la il·luminació artificial. De fet, els distints punts de llum, bé siguen espelmes, làmpares o llum natural emfatitzen el suspens, fan centrar tota l’atenció en una part determinada de l’estança, bé per estar il·luminada com per no estar-ho, o també sobre qualsevol cos en moviment que eixa llum deixe entreveure.  

A aquest fet es suma a la soledat en la que es situa l’edifici, produint un aïllament que es transforma en paranoia i inquietud. Els sorolls, produïts per certs personatges misteriosos , ocells o pel vent, no ajuden gens ni mica, sinó al contrari, potencien més si cap aquesta atmosfera tant típicament intrigant.

Tots aquests factors crec que s’han repetit constantment en novel·les de misteri i suspens. Les recents pel·lícules, de fet, fan servir ambients obscurs, amb elements enigmàtics que s’amaguen entre les ombres, sovint amb espelmes o llums poc potents, i altres recursos per generar inseguretat i nerviosisme.

L’altre punt destacable, a banda de la il·luminació, és l’entorn. Els escenaris d’estil historicista o vell són clarament útils per impressionar. Posem per cas que volem fer una pel·lícula de misteri dins d’un edifici contemporani... segurament ens resultarà més difícil ja que l’arquitectura contemporània, relacionada amb el racionalisme, no dóna peu al dubte, a associar temors a figures geomètriques pures, en un entorn més higiènic, net i sincer. En canvi, un edifici clàssic tindrà una idea implícita de misteri vinculada, ja que corresponen a una època d’obscurantisme cultural i religiós on era habitual crear por a la gent, i on la decoració, sovint excessiva, hi generava formes orgàniques i multitud de punts on fixar-se, per predisposar o entretindre la ment. D’aquesta manera no es deixava lloc a la raó. Un ambient recarregat, a més, dificultava la percepció de l’estança completa, i açò creava en conseqüència inquietud i incertesa.

I què dir dels recursos auditius? Indispensables. Cada soroll, crit o música tètrica de violí atemoreix l’espectador instantàniament.

Respecte als recursos de gravació, podem remarcar els primers plans de llarga duració per emfatitzar l’expressió dels personatges, o per enfocar espais o elements que passaran a l’acció d’un moment a altre.

Amb tot, l’evolució del suspens cinematogràfic és notable però es desenvolupa sota unes pautes establertes fa temps referides als recursos citats anteriorment. La cultura de la por, llavors, no ha canviat encara que sí ho ha fet la seua qualitat.

(Escena de la pel·lícula El Orfanato, 2008. Les similituds són evidents)

Silencios que matan.

Es curioso, la cantidad de agobio y trabajo es directamente proporcional a mi capacidad de pérdida de tiempo... Aunque no todo en la vida va a ser proyectar...Os dejo por aquí...al final va a acabar gustándome esto del mundo blogger :)

 

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, en ese preciso momento el mundo cayó al suelo y se rompió en mil pedazos; ya no habían normas establecidas, ni cánones a seguir, empezó a imperar en aquella tierra el “sálvese quien pueda” mientras todo el mundo corría sin dirección ni finalidad, cuando el deseo transgredía las leyes éticas y morales, que una iglesia caduca y corrompida había inculcado tiempo atrás.

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, nada de eso importaba ya, una orgía desenfrenada de juego, sexo y alcohol inundaba el lugar, sin importar el quién, el dónde, el cómo ni el cuándo…El tiempo se había detenido y la razón ebria de los que allí se hallaban canturreaba una pegadiza canción que ayudaba a sacar los remordimientos y los malos augurios de dentro. Nada importaba ya, la vida anárquica le sonreía al sol todas las mañanas.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, solo un silencio atroz permanecía dentro del pentagrama protegido con una blanda coraza de cartón, humedecida tras el intenso chaparrón; el silencio tenía los huesos entumecidos y estaba tremendamente asustado por el drástico y ensordecedor cambio del mundo musical. Sacando fuerzas del lugar más recóndito de su alma, salió de su guarida e intentó organizar los sonidos nuevamente en una melodía sensual y atractiva que llamase la atención del viejo director de voz grave; el silencio pretendía crear una obra nueva con un estilo fresco que parase aquella espiral hacia el abismo y le devolviese el entendimiento a la brillante batuta. Intentaba salvaguardar la poca cordura de las perturbadas cabezas de sus compañeras de compás, tras un tiempo de jolgorio y buena vida, todo había desfasado, y había llevado a las notas alteradas ya incluso con dobles bemoles a lo más sucio, bajo y rastrero, muertes, destrucción, peleas, incendios…, todo había mutado de tal forma que era difícil recuperar la bondad de las corcheas. Había llevado a los seres musicales a la más vil miseria desatando los instintos más crueles pues la cesura se había prolongado demasiado, el andante nunca llegaba y el silencio necesitaba ya becuadros de paz.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, el director bohemio parecía ajeno a todo lo que pasaba en su pequeño mundo musical, pues éste estaba más preocupado por la joven soprano y por la verticalidad de su plica. El director ya no atendía a razones ni advertencias, se mostraba esquivo con el silencio en el que antaño confiaba, parecía cómo si su mera presencia incomodara al director de voz grave. Ya no podía leer en sus ojos, la magia se apagó como una cerilla sin fósforo. El director estaba sordo, ciego y mudo.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, el silencio había sido el único que había permanecido en el pentagrama desierto, era aquel que jamás había fallado al director, pero su bondad no servía ya, el silencio y el director dejaron de entenderse, la diferencia de idiomas había sido más fuerte, había ahogado las pocas palabras y los tresillos sincopados que antaño se dijeron, el silencio desistió, solamente logró recomponer una melodía inacabada en clave de sol testigo del trabajo sin fruto, de los mordiscos de antaño, de los sueños que ya se habían convertido en humo.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, el director continuó su cortejo a la mentirosa intérprete dejando de lado todo cuánto tenía, cegado por la embaucadora y aguda voz de la soprano, había sido más fuerte la atracción superficial de una noche de verano que la entrega sincera de años y años de su silencio, la batalla había llegado su fin y el silencio desistió, se rindió. Pues se dio cuenta que todo había sido un sueño, una sucia patraña de un mentiroso destino, un silencio no puede enamorarse de un hombre de carne y hueso, y así pues se unió al bucle de fiesta y desenfreno que gobernaba ahora esa tierra, fue absorbido en un vórtice de superficial y embustera diversión. Ya nada importaba.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, el director fue engañado una y otra vez, sufrió celos hasta lo indecible, pues aquella soprano disponía de todo un harén a su alrededor. Y de pronto un día tras dar la vuelta en el jergón ella ya no estaba, se marchó, el director fue haciéndose viejo, las arrugas surcaban ya su frente y la comisura de sus labios, quizás por ello escapó sin dejar rastro abandonando al cortés director, por un tenor más alto, más guapo, más joven y con los ojos más grandes. Fue entonces cuando hizo balance de su vida, lamentablemente se dio cuenta de que no había sido feliz.

 

Cuando las corcheas salieron hastiadas del rítmico y rígido tiempo del metrónomo, el director de voz grave no aguantó más y lloró como un niño, recordó entonces a su servicial y amable silencio aquel que siempre había querido lo mejor para él, aquel que luchaba día y noche por verle sonreír, aquel con el que había compartido lo bueno y lo malo en su vida, aquel que al reír se le formaban dos hoyuelos graciosos en las mejillas, aquel amante imposible y callado… Esa noche se dio cuenta del gran error cometido, quería pedirle perdón y recuperarlo, quería a silencio a su lado para toda la eternidad. Entonces cogió un puñal y lo hincó con rabia abriendo su vientre de izquierda a derecha sin vacilar ni un momento, sin piedad. Sus vísceras caían al suelo, la sangre brotaba a borbotones de su boca y de la herida abdominal, y en sus ojos solo una expresión de paz. Fue entonces cuando el silencio y el director estuvieron juntos para toda la eternidad… solo había silencio en sus labios, silencio en sus oídos, silencio en su alma y silencio en su corazón.

P3_PAA_El morbo del miedo.

Como parte del temario impartido hablaré sobre la película de Suspense (1961) del director Jack Clayton. Una película que deja un sabor agridulce, de frustración y de duda. Acaba con la incertidumbre de saber quién, o quienes estaban inmersos en un mundo paralelo de locura o posesión, los niños, o la institutriz. Esto es así ya que realmente no somos conocedores de la totalidad de la historia sino que la película narra los hechos a través de un filtro, la institutriz, sin darnos más opciones, más versiones de esa misma narración.

Ahí radica el interés de la película, que al igual que el libro en el que se inspira, hace de la ambigüedad, la lectura más correcta, dónde las interpretaciones son varias y es entonces cuando la magia de la imaginación vuela y hace la película o el libro más personal o singular adaptándose a cada lector o espectador.

El miedo con el que juega el autor es un miedo psicológico, en el que criaturas ingenuas, puras e inocentes son hipotéticamente poseídas por espíritus. El miedo entre los miedos, el de los fenómenos paranormales, todo aquello que no manejamos, que no sabemos, que se nos escapa y nos es totalmente ajeno, aquello que nuestra razón no puede asumir con mecanismos lógicos.

Un miedo posiblemente inculcado desde el principio de los tiempos y llevado a su máximo auge en la Edad Media cuando la iglesia católica había adquirido mucho poder y se valía de sentimientos como el miedo y la culpa para retener, someter y explotar a la población. Se imponía la obediencia, y el castigo si no cumplías con tus obligaciones, que era el de morir con el dolor más horrible, y posteriormente quemado vivo en el infierno; el poder eclesiástico amenazando con el sufrimiento, nada más y nada menos que “eterno”, se valía para esclavizar a la población de manera que así sustentase la ostentosa vida de los integrantes del clero, pues estos pobres desgraciados pagaban diezmos y primicias de manera regular de su habitualmente maltrecha cosecha quedando ellos y sus familias desprotegidos y a merced de los avatares del clima para poder alimentarse.

Me impresiona cómo las personas creían a ojos ciegos en la existencia de un dios, de un paraíso y un infierno eternos, etc. Y preferían complacer a alguien o algo de lo que no tenían certeza, mientras morían de hambre ellos, sus hijos, sus familiares y amigos…

Y es que, con la promesa de un mundo paradisíaco, eterno y ultra terrenal incierto les bastaba para arruinar, padecer y malvivir en el mundo terrenal, que era el que con certeza vivían, en vez de disfrutar lo cierto, lo palpable…

Supongo que el contexto no era fácil, y tampoco lo era el desentonar del resto, la importancia de asumir lo que la mayoría dicta, ese rebaño etiquetado del que hablé hace unos días. Porque si no lo hacías te quemaban en una hoguera y listo. Y así pasó con Copérnico por ejemplo y con miles y miles de mujeres acusadas de brujería por la Inquisición.   

Por otro lado y hablando de tiempos más actuales, el miedo psicológico creo que es un sentimiento intrínseco del ser humano, entendido como algo morboso y prohibido, muchos de nosotros podremos recordar cómo veíamos a escondidas de nuestros padres con nuestros hermanos y amigos películas de miedo, y cómo  después nos pasábamos semanas con la luz encendida por la noche porque temíamos que algo apareciese de la nada o qué sé yo.

Sin embargo, evidentemente hablo de un miedo de hechos inverosímiles incluso divertido visto desde la distancia. Por ejemplo recuerdo que mi hermano estuvo semanas sin dormir tras ver Toy Story, pensando que sus juguetes iban a cobrar vida…Y no puedo más que reírme al recordarlo.

Otra cosa es el miedo a situaciones reales, aquél que les sirve a  cierta élite empresarial y política, como antaño le sirvió a la Iglesia,  para someter, callar y controlar nuestros pensamientos y acciones. Evidentemente este miedo no es divertido ni lícito. Es un miedo a abolir, contra el que luchar, tal y cómo expone mi compañero en su entrada.

Por último, pienso que los temores siguen siendo los mismos más o menos a lo largo de toda la historia, tal vez por la herencia social y cultural tan arraigada en el hombre criado en sociedad. Principalmente los que recaen sobre lo intangible, lo que no logramos comprender a través de la lógica de la razón.

P3_PAA_Película. SUSPENSE. El miedo

Si naciera de nuevo no tendría miedo. El miedo, mi miedo, sólo seria de componente física, en ningún momento nada ajeno ni heredado, y por supuesto nunca nada mental. El miedo no se debe heredar, transmitir, inculcar, como hacen nuestra sociedad, nuestras escuelas y nuestras familias. Ciertos valores humanos, lejanos a la solidaridad, la cooperación y el bien común, hacen necesaria la utilización del miedo para lograr éxito. Sembrar en la población parte del problema, hace que evangelizar en la “solución” sea mucho más efectivo. Y así durante toda la historia y durante todos los tiempos.

Mi miedo me hace manipulable, controlable, y yo señores banqueros, políticos, maestros y maestrillos soy libre. Por suerte, me educaron para ser un animal libre, tener pensamiento crítico (optimista claro), cortarme con el cuchillo y quemarme con fuego. No tuve miedo a mearme en la cama, y sigo sin tenerlo.

Siempre veo otras cosas, imagino. Lo posible y lo imposible. Pero aun teniendo miedo, no tengo el miedo de los demás, no lo comparto, y no me hará su víctima. Eso me debilitaría, me haría perder la autoestima, y la confianza en mí, en mi futuro; me convertiría en víctima y por tanto en culpable.

Esta es una publicación con un contenido, de nuevo, ajeno al que se supone debería tener, pero lo siento, soy libre. Además parece que los planteamientos expuestos sean utópicos o imposibles de exportar a otras situaciones, a la película o al resto de la sociedad. Pero yo esto, si lo quiero compartir, creo que puedo. No tienen por qué existir las víctimas del miedo, victimas que temerosas se enfrenten o eviten sus miedos. Yo, como buen nacionalista radical no creo en los miedos, como no creo en los límites, no creo en imposibles, no. Creo en la diferencia, en el mestizaje, en las posibilidades, en los errores y sin duda, en los valores, que como he dicho son los míos, aunque puedo cambiarlos.

P4_PAA_Publicidad y personas.

Esta nueva entrada rezará sobre la publicidad; esa con la que nos bombardean todos los días y a todas horas, cuando caminas por la ciudad en carteles, en las paradas de autobús, cuando ves una película en la televisión,  escuchando un programa de radio,…

Una reflexión sobre: qué nos quieren vender, cómo lo quieren hacer y con qué fin pretenden adoctrinarnos en un círculo consumista que aunque no desees entrar es tal el bombardeo que recibe tu cerebro que a veces te sorprendes silbando una canción de un anuncio, o comprando ese regalo material e impersonal el día del padre, de la madre, san Valentín o cualquier otra fiesta inventada por el poder capitalista.

Brutal, pero es así como quieren tenernos, una sociedad adoctrinada, callada, sometida, obediente, y que enriquezca los bolsillos ya repletos de las grandes empresas, sin dejarnos pensar más allá, mientras el comercio de barrio se pierde, mientras el frutero ahogado por la deudas cierra su negocio familiar, o Pepito Pérez, el vecino del quinto, panadero de profesión, que he escuchado salir del edificio toda la vida a las cuatro de la mañana para hacer el pan, resulta que es despedido porque su jefe no puede permitirse las tasas estatales para mantener a un trabajador.

Quizás es negar “la mayor” pero pienso que la publicidad es el soniquete de fondo que martillea nuestros oídos, que es como la punta del iceberg de un bloque de hielo inmenso correspondiente a ese poder de sometimiento de masas. Evitando que podamos pensar por nosotros mismos, un poder que pretende arrebatarnos ese espíritu crítico que caracteriza a las personas como seres singulares con sus defectos y virtudes, pero únicos.

Ejemplos de cómo la publicidad machaca los cerebros de la gente, los vemos en todas partes.

Me centraré en el anuncio de una multinacional de electrodomésticos, en el cual repiten una y otra vez ¡Yo no soy tonto!

Cada vez que lo oigo me sale una cana, punto primero, ¿qué pasa? que si no voy a tu establecimiento soy tonto ¿no?, pero que significado le doy a “tonto”, si es el de, tonto igual a persona con problemas mentales, me parece una broma de muy mal gusto, denunciable, despreciable y mezquina. Pues ellos son personas especiales, tan válidas como cualquier otro, con valores, sentimientos y virtudes probablemente mucho más grandes de los que cualquier ejecutivo de esa empresa lo sea alguna vez en su vida. Hemos avanzado mucho respecto a la integración social, no lo tiremos por la borda dándole un connotativo de inferioridad y despreciativo.

Y si tonto no quiere significar eso, pienso que cualquier persona por mucho que sepa todavía puede aprender cosas nuevas, todos somos tontos, todos carecemos de conocimiento en diferentes áreas… Por lo que me parece un eslogan totalmente fuera de lugar.

 

Por otro lado en cuanto al machismo en la publicidad… es escandaloso. Anuncios de limpieza (mujeres), anuncios de coches (hombres), anuncios de perfumes..., y al hilo de anuncios de perfumes, estas navidades observé uno en la televisión que me llamó la atención.

Julia Roberts anunciaba un perfume vestida con un vestido blanco largo, con dos cadenas de brillantes que le cogían las muñecas cuál marioneta. De repente rompía las cadenas y salía de la fiesta por una escalera imperial para girarse y dejar su espalda desnuda vista. ¿Qué nos quieren vender? La liberación de la mujer, en un ambiente ostentoso, con trajes increíbles, todos guapísimos, unos cuerpos de escándalo. ¿Libre de qué?, ¿siguiendo los cánones establecidos de un mundo machista…?

O este otro de perfumes Jean P…, este si que es bochornoso,aparece una pareja en la cama, supuestamente tras haber mantenido relaciones sexuales, y de repente, el chico que es un marinero guapísimo con un cuerpo ¿espectacular? machacadísimo en el gimnasio, se levanta, se viste y con chulería desaparece por la puerta, poniéndose la chaqueta sobre el hombro. Dejando a la chica en la cama, como una vulgar prostituta, como mero objeto de disfrute, decorativo y sin cerebro pues tras verlo desaparecer la chica como posesa se abraza a la almohada inhalando su aroma como si fuese el de un dios efímero.

 Si vamos por el camino de lo físico es impresionante el canon de mujer que quieren vender a una sociedad sin carácter, que asume todo lo que viene de la televisión, de los carteles,…

 La mujer guapísima, de cuerpo perfecto e irreal, operado y retocado, insano y enfermo por los que anhelando conseguirlos, miles de niñas obsesionadas contraen enfermedades alimentarias… En anuncios de todo tipo, viajes, cereales, maquillajes, perfumes, joyas,…

Recuerdo sólo una marca de cosméticos que hace unos años hizo un anuncio de unas cremas corporales con mujeres normales, con unos quilos más que el prototipo establecido, guapas, sanas y felices. Y es que en las mujeres este discurso de "perfección" cala hondo y no sé muy bien el porqué, si viene desde tiempos pasados en los que el hombre era el que elegía y la mujer sólo debía de preocuparse de que su marido la encontrase guapísima y no tuviese que buscar fuera lo que ella no pudiese darle al “pobrecito”, o por el sentido sumiso que poseen muchas de ellas.

Es increíble cómo la presión de los medios hace que, sólo el 4% de las mujeres se encuentren bien consigo mismas. Este vídeo  de la misma marca de cosméticos deja muy patente este sentido de inferioridad del sexo ¿débil?

http://pousta.com/2013/05/07/la-baja-autoestima-de-las-mujeres/#.UZkdZo2bseE

Y lo mismo pasa con el sexo masculino aunque más matizado y en menor medida.

Suponiéndonos a las mujeres Barbies siliconadas y sin espíritu crítico también nos quieren vender un hombre perfecto como aquel hombre alto, con una melena al viento, de espalda ancha y músculos marcados como cincelados en mármol, de marcada mandíbula, vigoroso, fuerte, protector, de grandes ojos y pestañas interminables,...

Pero cuánto peligro tiene esto, esa educación de Disney en la que el príncipe perfecto se casa con la protagonista del cuento.

 

Hay algo más allá y la publicidad no es capaz de transmitirlo, cuan importante es la labor educativa de profesores y padres no absorbidos por la rueda consumista que le explique a sus alumnos e hijos las cosas importantes de las personas para crear personas y generaciones libres. Cosas como cualidades muchísimo más importantes inculcadas desde la infancia, la inteligencia, la capacidad de empatizar, la conversación, los ideales, la simpatía, la manera de hacer reír, la complicidad, la amabilidad, la sinceridad, la solidaridad, la tolerancia, la caridad, la discreción, los silencios no incómodos...

 

Cualidades asexuales que nos hacen únicos, con pensamiento propio sin etiquetas ni códigos de barras que nos adscriban a un rebaño manipulado y dirigido.

Enseñanza vital.

http://www.youtube.com/watch?v=WPey7ace294

Aquí os dejo un enlace a un vídeo en youtube, se trata de un cortometraje dirigido por Joshua Weigel, una historia de superación, de fuerza, de supervivencia, de esfuerzo y en definitiva de VIDA. Ganador de un gran premio de Film Project jamba, de cine independiente, merece la pena invertir veinte minutos de tu vida en verlo. Un saludo :)

P2_PAA_"Orgullo y prejuicio"

Análisis interiores domésticos

La película "Orgullo y prejuicio" fue estrenada en 2005 y está basada en la novela de Jane Austen del mismo nombre. Tiene lugar en Inglaterra a finales del siglo XVIII. La historia se centra en la familia Bennet, con cinco jóvenes hijas cuya madre tiene empeño en encontrarles un marido rico. Hay muchos escenarios y diferentes casas donde transcurren los hechos, desde la modesta casa de la familia Bennet hasta la lujosa mansión de Lady Catherine. Se diferencian tanto en tamaño como en lujo, colorido y conservación Así pues iremos una a una analizando las diferentes casas y los interiores que aparecen en la película.

CASA BENNET

Comenzamos por la casa más modesta y menos cuidada. Se trata realmente de Groombridge Place, situada en Kent, un condado al sureste de Londres. La casa posee diferentes accesos con pequeños vestíbulos desde los que se va accediendo a las estancias linealmente. Al mismo tiempo posee una escalera para poder acceder a la planta superior donde se encuentran los dormitorios. La escalera no se presenta como un lugar majestuoso de gran importancia, sino como un sitio oscuro, con las paredes sucias, sin pintar, incluso con desconchados y humedades. Las habitaciones aparecen fugazmente en la película, siendo todas ellas de pobre decoración, pintadas en azul pero bastante envejecidas y algo sucias. Las camas se sitúan con el cabezal apoyado en la pared, con dosel cuyo cortinaje, algo pobre, va a juego con las cortinas de las ventanas. El mobiliario que aparece es de madera oscura, adosado a la pared, con apenas objetos sobre ellos.

Comedor

Se trata de un comedor pequeño, con las paredes de color azul, algo sucias y descuidadas, mostrando de esta manera la modestia y pobreza de la familia Bennet. Como mobiliario únicamente cuenta con una mesa rectangular y las sillas alrededor, todo de madera oscura. El respaldo de estas sillas es de rejilla, mientras que el asiento está tapizado en un tono claro algo envejecido. Decorando las paredes se observan pequeños cuadros y algunos candelabros para poder iluminar la estancia. A pesar de ser un comedor modesto, no podía faltar la chimenea para dotar de calidez la habitación.

Salón

El salón únicamente aparece unos pocos minutos y repleto de gente, ya que se estaba celebrando un baile, tan típico en la época. Por ello no podemos apreciar todos los detalles. Ocupa dos alturas, ya que se observa que el techo es más elevado que las demás estancias y al mismo tiempo el primer forjado está marcado ornamentalmente. Destacan las lámparas que cuelgan del techo, que iluminan la estancia mediante velas. En la propia película se describe como un salón al estilo francés poco patriótico.

La Sala

Esta estancia es utilizada como lugar de reunión de la familia, en especial de las mujeres de la casa. En ella pueden realizar sus labores o bien descansar o leer. También se emplea como lugar de recepción de los invitados que desean hablar con la señora Bennet. Al igual que la mayoría de estancias es de color azul y algunas zonas resultan algo sucias. En la zona central hay dos sofás que están trasdosados y pegada a ellos hay una pequeña consola empleada para guardar cosas en su interior, más que para colocar piezas de decoración, como lo son las que aparecen apoyadas en las paredes. Estas últimas además son más vistosas y tienen motivos florales dorados pero sin relieve. Estos mismos motivos decoran los aparadores de la estancia. Como piezas decorativas solo se observan algunos elementos de porcelana decorados con pequeñas flores de colores, pero en general, se trata de un espacio carente de excesos. Las paredes están decoradas con pequeños cuados, solo hay alguno más grande que intenta ser más ostentoso. No podemos olvidar la chimenea, que se encuentra cerca del sofá.

Biblioteca

Es la única estancia masculina que aparece en la película. Es el lugar donde se puede encontrar al señor Bennet, donde su familia debe acudir si desean hablar con él. En esta estancia también recibe a las visitas, en concreto, es el lugar donde el señor Darcy pide la mano de su hija. La decoración de este espacio va ligada a su uso. Los colores son bastante oscuros, donde predomina el negro, contrastado por el dorado, que se emplea en todos los motivos decorativos. Incluso el tapizado de las sillas combina el color negro y el dorado. El mobiliario también es de color oscuro, favoreciendo a la percepción masculina de la estancia. Por supuesto, la habitación cuenta con una chimenea, la repisa de la cual se aprovecha para colocar algunos objetos decorativos.

MANSIÓN BINGLEY

Esta mansión recuerda a una villa Palladiana, que realmente es Basildon Park, en Berkshire, también al sureste de Londres. Su interior está delicadamente decorado, todos los elementos están pensados recordando a Robert Adams.

Comedor

Se trata de un espacio muy grande a la entrada del cual llaman la atención dos grandes columnas de mármol. Es empleado por los pocos habitantes de la casa, el señor Bingley, su hermana y el señor Darcy, como máximo. Tiene una mesa redonda de madera y cuenta con las sillas necesarias en cada ocasión. Las paredes son claras, en tonos azul y verde pastel. Cuentan con un zócalo que queda dividido por una cenefa de escayola. Las hojas de laurel adornan las paredes rodeando las pinturas circulares. Adosadas a la pared observamos distintas consolas que sustentan algunos elementos decorativos. Los cortinajes son claros y cuentan con pequeños motivos florales en dorado.

Salón

El estilo del salón es muy similar al del comedor. Llaman la atención las diversas columnas, ya que existen de diferentes tamaños. Las más grande e imponentes, parecen que acompañan la entrada y enmarcan la zona central. Existen otras de tamaños inferiores que se colocan en el principal ventanal de la estancia. A parte de estas columnas, también se puede observar unas pilastras embebidas en la pared. Todos los colores son claros, tanto los de las paredes como los sofás. Los tapizados cuentan con elementos florales muy suaves y sin excesos, al igual que los cortinajes. La mayoría de mobiliario (consolas y sillas) se encuentra adosados a la pared, dejando espacio para un recorrido perimetral alrededor de los sofás y el escritorio, que son el mobiliario central. Por otra parte, solo se observa un cuadro, el cual está colocado sobre un caballete y no en la pared. No existen demasiados objetos decorativos, salvo algunas flores.

Tanto esta estancia como la anterior aparecen diferentes veces en la película, siendo una de ellas cuando se celebra un gran baile a cargo del señor Bingley. También aparecen otras estancias muy similares, reafirmando que todo la casa mantiene un estilo uniforme, muy elegante y sencillo. Entre todas estas salas existe una comunicación muy fluida, siendo todas adyacentes.

Habitación

Fugazmente aparece en la película un dormitorio femenino. Se observa rápidamente la cuidadosa y elegante decoración. Todo está decorado con los mismos elementos, solo que en diferentes escalas. Se decora tanto las paredes, como el cabezal de la cama así como los cortinajes. Se puede observar que existe una antesala, no se muestra en la película y lo único que se deja entrever es una chimenea, por ello podríamos deducir que podría ser una pequeña sala privada para la mujer, donde poder descansar o recibir a sus visitas más allegadas.

CHARLOTTE Y COLLINS

Sala

Se trata de la única estancia que aparece en la película con uso exclusivo de la mujer. La decoración va acorde con este uso. Las paredes están forradas con un papel pintado azul muy claro con algunos motivos decorativos pequeños de color más oscuro. El principal mobiliario de la habitación son dos peculiares sofás de dos plazas con aspecto de silla ya que el respaldo es de madera y el asiento está tapizado en color verde. Entre estos dos sofás se sitúa una mesa baja de madera oscura para tomar el té. Otro elemento fundamental de esta estancia es la chimenea, que ayuda a transmitir calidez y dar un aspecto confortable. Decorando las paredes aparecen algunos pequeños cuadros que se sitúan de manera peculiar, ya que la pared se encuentra algo hundida formando un marco a parte del que tienen los propios cuadros. Y como objetos decorativos solo se observan algunas figuras en la repisa que hay en la parte superior de la chimenea. Para iluminar de forma natural la estancia ésta posee una gran ventana que recae al jardín de la casa.

LADY CATHERINE

Comedor

Se muestra excesivamente oscuro a pesar de la gran cantidad de candelabros que se ven. Otro foco de luz muy importante que aparece es la chimenea, pero no podemos apreciar la forma en que está decorada. Como elementos decorativos únicamente se puede reconocer una gran pintura en la pared del fondo. El único mobiliario que se observa es de madera oscura, sin excesiva decoración.

Salón

Se trata de una grandísima estancia decorada en exceso, muy recargada y al mismo tiempo bastante oscura, quizás relacionado con la personalidad de lady Catherine, una mujer muy importante y elegante pero al mismo tiempo con maldad. Toda la envolvente parece tratada como un gran lienzo el cual está pintado por diferentes escenas. Dichas escenas se encuentran divididas por pilastras también pintadas en la pared. Destaca el color dorado en toda la estancia presente en el mobiliario. En este mobiliario es muy importante la curva, la cual está excesivamente adornada. Los tapices son en tonos verdes con motivos florales de un color más claro. Un elemento decorativo de gran importancia es la grandísima alfombra que preside el salón, incluso los propios protagonistas de la película afirman la gran cantidad de dinero que costó. Al mismo tiempo, el piano que hay en la estancia también tiene un importante significado para la película.

MANSIÓN DARCY

Se trata de una inmensa casa, donde por primera vez en la película se observa un importante hall de entrada. Muy imponente con el pavimento en damero blanco y negro y el techo pintado recordando a la famosa capilla Sixtina. Al frente del hall encontramos una impactante escalinata por la que se accede a la casa a través de un arco de medio punto.

Salón

Grandísimo salón que combina el color blanco, rojo y dorado tanto en las paredes como en el mobiliario, así como en el cortinaje. Las paredes son blancas y las guirnaldas y frutos que parecen decorarla son dorados. Los tapizados en terciopelo rojo de los sofás van acorde con las cortinas situadas en los ventanales existentes. Entre algunos de estos ventanales se han colocado espejos que dotan de mayor majestuosidad al salón. El elemento más importante de esta estancia es el gran piano situado casi al fondo, el cual es utilizado por la hermana del señor Darcy. Imponente también resulta el gran cuadro que ocupa la pared del fondo, es decir, hacia donde se dirige la mirada al entrar al salón. El resto de la estancia está ocupado por numerosas sillas y mesas, colocadas tanto en la pared como por el centro del salón.

Con el recorrido por todas las diferentes estancias hemos podido conocer diferentes estilos y maneras de decoración, relacionadas en parte con el poder adquisitivo de cada familia, pero también con elementos comunes que cada uno adapta según sus posibilidades y gustos, igual que ocurre en la vida real y cotidiana.